Grindhouse : Boulevard de la mort

On se souvient que le festival de Cannes avait été plusieurs fois marqué par la griffe de Quentin Tarantino. Son talent de metteur en scène avait été remarqué avec Reservoir Dogs en 1992 et reconnu en 1994 en recevant la palme d'or pour son film culte Pulp Fiction avec lequel il donnait un bon coup de pied dans la fourmilière du cinéma américain. Cette année, il est évident que le seul nom du maître a suffi pour que son dernier film Boulevard de la mort (Death Proof) soit sélectionné dans la compétition officielle. Le public cannois attendait beaucoup de cette présence qui fut, mardi 21 mai à 22h30 au palais des festivals, l'un des deux événements principaux (avec Ocean's Thirteen de Steven Soderbergh, présenté hors compétition deux jours plus tard) de ce soixantième anniversaire du Festival International du Film. Gilles Jacob et Thierry Frémaux avaient mis les petits plats dans les grands pour la montée des marches où toutes les stars américaines venues sur la Croisette se sont bousculées. C'était LA soirée à ne pas manquer et malgré l'ouverture du grand théâtre Louis Lumière et de la salle Bunuel, toutes les personnes munies d'une invitation n'ont pas réussie à assister à la projection du film annoncé comme phénoménal.

Boulevard de la mort est la première partie de Grindhouse1, un diptyque qui rend hommage aux films de série B américains des années soixante-dix et dont la seconde partie sera un long métrage de Robert Rodriguez intitulé Planet Terror dont la sortie n'est pas encore prévue en France. Face à l'échec cuisant au box office dans les pays d'Amérique du nord (la production du film a couté 53 millions de dollars alors qu'il n'a engrangé que 25 millions de Dollars pour le moment), les producteurs ont décidé de sortir les deux films séparément dans le reste du monde et Quentin Tarantino de refaire le montage de son opus en incluant des scènes inédites proposant ainsi une oeuvre de 127 minutes.

Le film relate le destin de deux bandes de jeunes filles américaines, parmi lesquelles Arlene (Vanessa Ferlito), Shanna (Jordan Ladd), Abernathy (Rosario Dawson), Lee (Mary Elizabeth Winstead), Kim (Tracie Thomas), qui, au détour d'un route, font la douloureuse rencontre de Mike (Kurt Russell), un cascadeur balafré et inquiétant qui les suit sans se dévoiler, tapi dans sa voiture indestructible...

Réalisateur, metteur en scène et directeur de la photographie, Tarantino s'est attaché à recréer le charme désuet d'un genre qu'il affectionne tant: une fausse bande annonce vient ouvrir le film qui arbore un montage truffé de faux raccords, d'erreurs dans la bande son et une image granulée. Malheureusement, même si le film est plein de bonnes intentions sur le plan esthétique, il souffre d'un scénario plutôt primaire et sans aucune surprise. L'audace de Tarantino à citer explicitement des films comme L'Oiseau au plumage de cristal de Dario Argento (1970), pour n'en citer qu'un, en pillant la technique narrative et la bande originale de Morricone sans aucune appropriation personnelle est une marque du peu d'imagination du réalisateur qui signe ici son plus mauvais film en 15 ans. Je passe sur le reste de la bande originale (je ne sais pas trop si "originale" est le bon adjectif, mais passons !) qui couvre certains passages des dialogues au lieu de les accompagner. Le film souffre d'une première partie qui traine en longueur notamment avec des dialogues superficiels, plats et inutiles qui tendent à distiler un ennui général. Mais où sont passées les répliques inutiles mais cultes de ses précédants films? Quand à la seconde partie, la pursuite finale qui devait être pourtant le point culminant de tout le film est tout simplement décevante sur tous les plans (mise en scène, scènario, rythme...).

Tarantino use des plus mauvais trucs des séries B des années soixante-dix pour faire un film sans aucun intéret. Mais que les fans se rassurent, la touche de Tarantino est bien présente reprenant ses thèmes favoris que sont les pieds féminins et les voitures américaines.

(1) Salle de cinéma spécialisée dans la projection de films de série B aux Etats-Unis.


PhG

Avant que Grindhouse, le programme double, ne soit distribué en Amérique du Nord, Weinstein avait déjà prévut de distribuer les films en solo en Europe, ce n'est donc pas vraiment leur manque de succès, un peu incompréhensible, qui a justifié cette stratégie. On ne l'a joué que deux semaines, le minimum, au cinéma où je travaille... pas eu le temps de le voir !

nosferatu a écrit:

la touche de Tarantino est bien présente reprenant ses thèmes favoris que sont (les pieds féminins) et les voitures américaines.

ah bon?

Les voitures je veut bien, mais moi non plus je ne connaissait pas son fétichisme pour les pieds...

Fetichiste pour les pieds, ca oui ! A 100% ! Il ne suffit que de se rappeller le long discours sur le Foot Massage dans Pulp Fiction.

Mario aka blanc citron a écrit:

Les voitures je veut bien, mais moi non plus je ne connaissait pas son fétichisme pour les pieds...

euh, c'est le contraire que je ne savais pas...

Kerozene a écrit:

Mario aka blanc citron a écrit:

Les voitures je veut bien, mais moi non plus je ne connaissait pas son fétichisme pour les pieds...

euh, c'est le contraire que je ne savais pas...

Le café peuplé de cadillacs (?) dans "Pulp Fiction", pour ne prendre qu'un exemple !

nosferatu a écrit:

Kerozene a écrit:

Mario aka blanc citron a écrit:

Les voitures je veut bien, mais moi non plus je ne connaissait pas son fétichisme pour les pieds...

euh, c'est le contraire que je ne savais pas...

Le café peuplé de cadillacs (?) dans "Pulp Fiction", pour ne prendre qu'un exemple !

J'avais jamais noté

Voila voila, et bien je ne suis pas d'accord avec nosferatu, DEATHPROOF c'est un bon Tarantino, bien mieux que KILL BILL 1 et 2 en tout cas. Bien sûr, le film n'est pas parfait et souffre d'éléments typiques du cinéma de Tarantino: les références cinématographiques à répétition (est-ce vraiment un manque d'imagination? je ne le vois pas comme ça, les films sont ouvertement cités avec cette touche si personnelle), une bande son pas toujours pertinente (mais ça s'améliore par rapport au catastrophique choix des morceaux illustrant KILL BILL - argh, je n'ai toujours pas digéré la scène finale à cause de ça) et une fin un peu abrupte. Pour le reste, il y a du très bon: un casting impeccable (les actrices sont excellentes), des dialogues toujours aussi bien torchés et drôles, une cascade d'anthologie et une poursuite mémorable. L'ensemble est cohérent, surtout dans la première partie qui conserve la touche "grindhouse", pellicule usée, jump-cut, etc.... Ca colle parfaitement au ton général du film, aux fringues des filles, aux dialogues. Dommage que la deuxième partie ne conserve pas cette esthétique.

Moi perso j'ai bien aimer mes pour etre franc moins que planet terror.question voiture la marchandise est livrée par contre je l'ai trouvée un peu mou.Je m'explique que 2 ou 3 séquence de véritable action 1 accident spectaculaire une grosse poursuite et un petit accident comparer aux premier.J'ai aimer mes as dire vrai un peu decu mes néans moins j'ai beaucoup aimer.

Selon moi, le problème de Tarantino, c'est le manque de concurence... il est quasi seul dans son domaine ( qu'il a inventé en se nourrissant de tout ce qui avait été fait avant lui, mélange de classisisme, de référence, de trash, de glam, le tout sur fond de musique pop ) et résultat, aujourd'hui, n'étant plus le petit vendeur de vidéo club méprisé de tous et rêvant de tout fracasser, il est peut-être un peu moins forcené qu'auparavant... en tout cas, c'est comme ça que je le ressens ;-)

Non pas que j'aime pas ce qu'il fait maintenant... bien au contraire... mais putain, c'était quand même quelque chose sa première période... et presque 10 ans entre Jacky Brown et Kill Bill ( dont le semi échec commercial l'a durement affecté et dont il dit en rigolant que seul les français l'ont aimé, ce qui pour mon cas est vrai ) ça fait beaucoup, peut-être un peu trop... et il aurait pas dû chercher à autant séduire le public jeune avec Kill Bill, ça sent parfois un peu trop la concession, l'envie de plaire à un ( trop?! ) large public ou la peur de la censure assez féroce aux états-unis et dont les répercussions économiques peuvent être désastreuses pour un film

Si j'avais un reproche à faire rapport à GrindHouse c'est qu'il zappe trop, il passe trop vite d'un truc à l'autre et on a pas le temps d'en profiter... pour prendre un exemple, dans Pulp, il laisse les musiques, il laisse les scènes se dérouler, la caméra suit Bruce Willis dans la rue, elle prend son temps... dans Reservoir on est assis avec ses potes truands dans le bar et on est en plein milieu de la discussion... Dans Grind, les morceaux changent toutes les 30 secondes et on passe d'un sujet à un autre sans forcément prendre le temps d'approfondir certains qui pouvaient être drôlement intéressant... dommage... perso, c'est ça qui m'a manqué... j'aurai aimé peut-être un peu moins d'idées et de titres musicaux mais plus d'exploitation des meilleures...

mais bon, pour en revenir à ce que je disais au tout début, vu qu'y a pas de concurence, ça reste le meilleur dans son domaine.

Cordialement, http://lessentiersdlagloire.fr